Tras el
Museo Yaoko Kawagoe de Toyo Ito , hoy presentamos un proyecto similar realizado por
NAF Architect & Design. Se trata de un
museo privado de reducidas dimensiones dedicado al artista
Kakudo Goami. El diseño se basa en la utilización de la
luz natural para crear una atmósfera apropiada para la contemplación de las obras de arte. La luz penetra en el interior a través de una
claraboya que aporta una suave luz indirecta a las obras de arte expuestas en las paredes y luz directa al centro de la sala de exposiciones gracias a un cañón que la condesa y distribuye.
Al ser un espacio espacio abierto de exposición, no se podía emplear una estructura tradicional con columnas y vigas. También era necesario una pared de grandes dimensiones para exponer las obras. Otro factor importante era incorporar luz e iluminación natural a la sala principal, por lo que las esquinas se cortan con
aberturas de modo que no interfieren en la exposición principal. Siguiendo estos principios a priori el edificio podría ser estructuralmente frágil, por lo que se estudió una forma racional de hacerlo estructuralmente estable. Para lograr la estructura óptima se realizaron con modelos en tres dimensiones y se analizó la estructura a través software informático.
El museo se encuentra en un lugar rural tranquilo y pacífico, que durante la noche permanece sin alumbrado público. Este edificio se enciende automáticamente cuando oscurece, distribuyendo la luz por los alrededores, convirtiéndose en un nuevo hito de la zona. El proyecto toma la luz natural y crear por sí mismo una obra de arte en su interior, una obra cambiante dependiendo del momento del día y la estación del año que nos encontramos ya que los colores del exterior se proyectan en su interior. El espacio de exposición ha sido intencionadamente diseñado para ser susceptible a cambios en el entorno natural.
Kengo Kuma Associates han proyectado un edificio para el nuevo Museo danés de historia natural que estará situado en
Copenhague. El estudio del arquitecto japonés utiliza un jardín botánico para fusionar la naturaleza y su historia. La experiencia comienza antes de llegar al edificio justo en el entorno natural de jardines de la ciudad desde donde se puede contemplar parte de los fósiles del interior, invitando a los visitantes a disfrutar de la experiencia histórica al completo.
Elementos vegetales se integran en el edificio, empleando por ejemplo paredes vegetales o jardines vegetales. Parte del edificio está enterrado bajo una colina cercana proporcionando un telón de fondo de tierra apropiado para su función. La frontera entre el museo y jardín está por lo tanto borrosa, cada uno complementa al otro en coexistencia pacífica. Las
paredes de cristal del suelo al techo conecta visualmente los espacios de exhibición con el exterior, y permite al mismo que la luz natural inunde el interior.
Datos del Proyecto:Localización: Copenhague
Arquitecto:
Kengo Kuma AssociatesEquipo: Miguel Huelga de la Fuente, Akira Kindo, Nicola Maniero, Ryuya Umezawa, Kimio Suzuki, Jaime Fernández
Colaboradores: Erik Moller, Jaja Architects
El
Autostadt de Wolfsburgo es un museo que engloba pabellones donde se muestra la historia de cada marca que forma parte del grupo Volkswagen-Audi. Porsche es la última marca en entrar a formar parte del grupo y
Henn Architekten se ha encargado del diseño de su pabellón en el complejo. El pabellón ocupa un lugar céntrico en el museo, cerca del lago central y junto a una gran plaza abierta. Su silueta característica se convertirá sin duda en un icono distintivo del
Autostadt.
Las pronunciadas líneas curvas hacen del Pabellón una escultura dinámica que cuenta entre sus características con rasgos de los diseños de la marca Porsche. Para Henn: "la estructura captura el flujo dinámico de la conducción a través una piel de sin costuras. Las curvas transmiten sensación de velocidad como los vehículos de la marca". Un revestimiento de acero inoxidable mate convierten a esta estructura en un edificio vibrante transmitiendo la impresión de ser una unidad homogénea que cambia al mismo tiempo de apariencia en función de la luz y las condiciones climáticas.
La entrada del pabellón está protegida por un voladizo que sobresale 25 metros alcanzando la orilla de la laguna. Bajo él nos encontramos con un gran espacio multifuncional con capacidad para más de un centenar de espectadores. Este espacio goza de una acústica excelente. Los exteriores han sido diseñados por el equipo de paisajismo WES integrándolos dentro del complejo temático.
La piel está formada por 620 láminas de acero inoxidable construidas en los astilleros de Stralsund y ensambladas en el lugar. La estructura del edificio imita a la estructura monocasco de los automóviles. El interior se desarrolla en varias salas conectadas entre sí por una rampa que acompaña al visitante a lo largo de los 400 metros cuadrados de exposición. En la exposición se han incluido Tablet PC donde el visitante puede consultar todos los datos y la historia de los modelos expuestos, entre ellos el primer Porsche 356.
