Probablemente uno de los diseñadores americanos más influyentes del siglo XX, Isamu Noguchi a pesar de nacer en EE.UU. siempre estuvo ligado a sus raíces japonesas, proponiendo diseños como está lámpara realizada en papel Washi (de corteza de morera) y bambú. Noguchi diseño esta lámpara de pie para la compañía Ozeki & Co. de origen japonés. La Horn Akari, saca lo mejor de Noguchi, aunando el diseño escultórico con la funcionalidad, el papel proporciona a la lámpara un diseño tradicional y moderno a la vez, su fino tubo de bambú hace que el protagonismo recaiga sobre la escultural tulipa.
En palabras de Noguchi el papel y el bambú eran perfectos para la iluminación por su poder reflectante. Además se trata de materiales ligeros y baratos, perfectos para ser modelados. Akari significa en japonés iluminado, el ideal Akari auna, la claridad (como esencia) y la luz (de la conciencia)
En la actualidad, la lámpra
Horn Akari es fabricada por
Vitra bajo el código BB3-335. Además de esta produce otras lámmparas Akari de Noguchi. Su precio esta entorno a los mil euros.
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Detalles |
Encajada como si fuese una pieza de tetris sobre una colina, la
Casa P (P Haus) de
Caramel Architekten es una escultura hecha casa. Se trata de una construcción de aspecto impermeable-permeable dependiendo desde donde se observe, donde las placas de hormigón prefabricado junto con el vidrio toman el protagonismo. A pesar de ello en ella se puede disfrutar de unas magníficas vistas sobre las llanuras del
Danubio austriaco.
La construcción esta interrumpida por un porche que da acceso a la piscina. A través de este porche se accede a las estancias privadas de la casa, dos dormitorios, dos baños, una sauna y un pequeño apartamento para invitados que e encuentra en la segunda planta.
Dependiendo de la orientación de la fachada, esta es más o menos permeable. Mientras el lado oeste, donde se encuentra el comedor y la cocina alberga grandes ventanales abiertos al jardín y a la piscina, el lado este, que linda con los vecinos está prácticamente cerrado, las únicas aberturas que observamos son unas agallas que permiten la entrada de luz a las habitaciones. Por ultimo la zona norte se caracteriza por un gran ventanal con vistas al valle.
Galería de la Casa P
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El edificio ocupa una manzana en una zona de nuevo desarrollo al sur de
Móstoles,
Madrid. El edificio ha sido diseñado por
Ruiz-Larrea con una pequeña curvatura para articular el nuevo ensanche. El edificio se muestra al exterior de una manera clara y sencilla, dejando a la vista numerosos elementos que cumplen a la vez funciones
bioclímaticas y funciones estéticas. El aburrido color grisáceo de las lamas de las ventanas se contrapone a una rica paleta de matices azules, violetas o naranjas.
Las viviendas se sitúan entre dos colchones térmicos, el primero de ellos orientado al sur, es una gran cristalera que cumple la función de acumulación de calor en el invierno. El segundo colchón termino se halla en el interior del edificio, la circulación del aire a través de corredores y patios orientados hacia el norte y confinados entre una doble piel. La cubierta ajardinada es uno de los elementos esenciales para la regulación de la temperatura en el interior del edificio.
Galería de imágenes:
El
Sillón Torso fue diseñada en
1982 para la empresa
Cassina por
Paolo Deganello. Se trata de una silla asimétrica, que es sillón con reposapiés y sofá de dos plazas a la vez. Su estructura de acero, permite soportar el peso indepedientemente de su uso, esta estructura queda a la vista en las patas, dispuestas a priori de forma aleatoria, sin embargo tras ellas se esconde un minucioso trabajo de ingeniería industrial. El sillón Torso esta realizado en espuma de poliuretano, recubierto de tela o cuero. Este sillón multifuncional refleja la trayectoria de su diseñador, fundador del Collectivo Technici Progettisti para promover diseños radicales de muebles. El
sillón Torso es comercializado por
Cassina, está disponible desde 2400 €.
Sillón Torso de Cassina con mesita auxiliar
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Fundada por
Jacob Jacobsen, la empresa
Luxo es especialista en iluminación técnica, aunque ha dejado un pequeño hueco en su catálogo para iluminación de diseño. La lámpara
Luxo L-1 destaca por la fácil articulación de su brazo y de la pantalla. A pesar de que a lo largo de los años han salido muchas imitaciones ninguna ha alcanzado el rendimiento técnico de la Luxo L-1 original. Esta lámpara fue diseñada en 1937 y forma parte de la colección del
MOMA de Nueva York. Se calcula que se han vendido más de 25 millones de unidades de esta lámpara, que actualmente además de su versión original de sobremesa, también se encuentra disponible de pie.
Isamu Noguchi, hijo de un poeta japonés y de una escritora americana, se formó como ebanista en Japón en 1917. En 1923 empezó a estudiar medicina en la Columbia University de Nueva York, pero quría ser escultor, por lo que asistía a clases por la tarde en la
Leonardo da Vinci School de Nueva York. Finalmente abandonó su formación médica y fue nombrado ayudante del director de la escuela de arte. En 1927, Noguchi obtuvo una beca Guggenheim que le permitió viajar a París, donde trabajó durante dos años como ayudante del escultor Constantin Brancusi (1876-1957). Hacia 1930, Noguchi pasó varios meses en Pekín y también se trasladó a Japón, donde descubrió los jardines Zen. Tras regresar a Nueva York en 1932 se ncentró en la escultura. Diseñó el receptor de baquelita
Radio-Nurse para la Zenith Radio Co. (1937), cuya forma recordaba a las máscaras de los guerreros japoneses, y dos años más tarde diseñó una mesa de comedor con una forma libre y muy escultórica para el presidente del Museum of Modern de Nueva York, A. Congers Goodyear. Noguchi también diseñó cristalerías para
Steuben y muebles para
Herman Miller y
Knoll, como su
mesita café IN50 (1944), el
sofá IN70 (1946) y las mesas, taburetes y el
taburete basculante IN22 (1954), en forma de timón. A principios de los cuarenta sus esculturas luminicas de papel Lunar, ya partir de 1952 diseñó un gran número de
lámparas Akari, que revitalizaron el antiguo oficio japonés de fabricación de papel con corteza de morera.
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| Mesitá de café IN50 |
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| Mesa Cyclone |
Noguchi ha sido uno de los escultores más ilustres del siglo XX, y trató de acercar algunas de las cualidades de la esculura a la experiencia común de vivir, lo que logró a través de la producción industrial de sus diseños orgánicos, de gran atractivo visual.
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| Lámparas Akari de papel Washi |
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| Escultura Cubo Rojo |
Diseños de Isamu Noguchi disponibles en el blog (haz clic sobre la imagen para acceder a la entrada) : |
| Mesa Cyclone |
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| Mesa Noguchi |
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| Lámparas Horn Akari |
