
Round Glass es una luminaria de LEDs y de forma esférica, fabricada en
vidrio de murano bicapa. Supone una revolución frente al concepto Light is aRound de la luminaria
Round
Chrome, lanzada al mercado por
B.Lux a finales de 2011, y que refleja en su acabado espejo el espacio circundante. En
Round Glass sucede lo contrario: la superficie de vidrio refleja unos puntos de luz texturizados y altamente decorativos, que proceden de los
42 LEDs que aloja en su interior, y que evocan los pistilos internos de una flor.
Esa disposición interna de los LEDs otorga a la pantalla de
Round Glass un fuerte flujo lumínico, al tiempo que subraya el carácter de multiplicidad de este tipo de lámpara. La colocación de los LED en el interior de la pantalla es posible gracias al desarrollo de una estructura interior desplegable, a modo de paraguas, que permite insertar los
42 LED de manera sencilla en el momento de la instalación.

Son precisamente los LED los que convierten a
Round Glass en una esfera luminosa de cristal de imagen renovada. “El propósito de la colección Round es introducir la fuente de luz LED en las luminarias decorativas, centrándonos en su potencial para desarrollar nuevos lenguajes, adaptables a todo tipo de proyectos”, subraya su diseñador, el lighting designer italiano
Marco Bisenzi.
Con Round, la empresa
B.Lux realiza una firme apuesta por el LED aplicado a la iluminación decorativa, con el convencimiento de que esta nueva fuente de luz tiene un presente y un futuro prometedores en la búsqueda de la sostenibilidad aplicada a la iluminación. Round posee una manguera textil gris plata.

Una antigua
casa del siglo XIX fue el origen de un acogedor hotel gracias a la intervención del estudio de arquitectura local
Pedra Líquida. Inicialmente la familia propietaria de la vivienda encargó al estudio de Pedra Líquida la rehabilitación del edificio para ser utilizado en un futuro como vivienda. Sin embargo durante el proceso un inversor adquirió el inmueble con la intención de convertirlo en un pequeño
hotel temático ligado al arte.


Un incendio arrasó el edificio en 2009 durante la intervención, por lo que hubo que redefinir el proyecto. Hasta 2011 la
Casa do Conto no pudo abrir sus puertas. El edificio además está pensado para celebrar exposiciones o llevar a cabo presentaciones de libros y películas. Un edificio multiusos que funcionará como dinamizador de un entorno histórico que poco a poco está logrando alcanzar el esplendor de antaño con espacios como la
Casa do Conto.


El proyecto original se basaba en el ornamento propio de este tipo de casas, pero tras el incendio tan sólo se rehizo a imagen y semejanza la fachada, el resto del edificio es completamente nuevo, alejado del estilo del anterior. La volumetría se ha respetado, agregando un quinto piso, lo que equivale a una superficie total de
600 metros cuadrados. En el lugar de la escalera original, se ha creado una gran espacio de hormigón en bruto, regula el acceso a las plantas a través del ascensor y una escalera también realizada en hormigón.


Los techos diseñados con la colaboración de
R2 Creativos, aportan un toque cultural a todos las estancias. En ellos podemos leer poemas de Filipa Leal, Jorge Figueira y Nuno Grande.



Datos del proyecto:Localización: Oporto, Portugal
Arquitectos:
Pedra LíquidaFinalización: Julio 2011
Superficie: 600 m2
Fotografías:
Joao Miguel Simoes
Karim Rashid ha diseñado una completa colección de muebles y accesorios par
BoConcept, se trata de la
colección Ottawa. La colección incluye un juego de comedor con mesa y sillas, un aparador y un armario. La línea desenfadada de accesorios completa la serie, todo muy enfocado para urbanitas.

El estilo minimalista, aunque con toques de originalidad, ofrece características únicas que permiten una total adaptación a cualquier ambiente moderno. Inspirada en la naturaleza, las sillas se asemejan a una hoja. Las patas de tubo de acero la hacen visualmente ligera. El aparador y el armario han sido provistos de tiradores que remarcan su carácter funcional. En conjunto, las piezas crean un entorno urbano elegante y acogedor.




Los
accesorios complementan al mobiliario. Por ejemplo está disponible, una alfombra con una gran huella dactilar impresa. Las lámparas aportan un toque de color a la estancia. Los colores alegres también están presente en el menaje que forma parte de la
colección Ottawa.


La promotora de un parque eólico situado
Shimonoseki, prefectura de Yamaguchi, Japón deseaba crear un mirador desde donde contemplar el entorno poblado de molinos de viento. Los arquitectos locales
Shingo Masuda y Katsuhisa Otsubo diseñaron el mirador, una estructura de líneas minimalistas.



Los arquitectos deseaban rendir un homenaje al viento que permitía el funcionamiento de los molinos. Pequeños vanos con arcos de medio punto captan los vientos dominantes, concentrándolos en el interior de la torre. Creando lo que han denominado una "
arquitectura de flujo". La torre aporta un hito al proyecto, que lo hace visible desde la distancia destacando sobre los molinos. Desde este punto, según los arquitectos, "se puede apreciar el aleteo de hierba y flores con el viento, el paso de las nubes, y como giran los molinos de viento. Estas cosas suceden con tanta naturalidad que ni siquiera uno puede darse cuenta. El objetivo de este espacio es que los visitantes tomen conciencia del movimiento sutil del viento.


Datos del proyecto:Localización: Shimonoseki, prefectura de Yamaguchi, Japón
Arquitectos:
Shingo Masuda y Katsuhisa Otsubo
Finalización: 2011
Estructura: Acero recubierta de placas de caucho.
Fotografías:
Shingo Masuda y Katsuhisa Otsubo
