Construida con paneles SIP (paneles aislados estructurales), esta casa diseñada por Alejandro Soffia y Gabriel Rudolphy se concibe como un intento de racionalizar este material de construcción y lograr una máxima optimización de sus cualidades estructurales y dimensionales. La totalidad de la casa se ha construido con dos componentes: los paneles para las paredes (122 x 244 x 11,4 mm) y paneles para suelos y techos (122 x 488 x 21 mm). En sólo 10 días, 71 paneles de pared y 40 paneles de suelo-techo fueron fabricados con una perdida de material insignificante. 

A través de la configuración de los módulos espaciales compuestos por dos paneles de pared y dos paneles suelo-techo, se ha logrado construir espacios habitables de 6 metros cuadrados de superficie. La vivienda es el resultado de multiplicar estos volúmenes a lo largo de la longitud de su eje transversal manteniendo unas superficies óptimas de habitabilidad. En definitiva, la casa se compone de la suma de estos espacios diferentes.




Los espacios están agrupados de acuerdo con la distribución programática tradicional, y están unidos por un sistema de circulación central. Las habitaciones principales se agrupan hacia el norte, con vista al mar. Los paneles expuestos hacia el exterior se emplean en las terrazas de los pisos segundo y tercero. La fachada oriental de la casa, cerca de la construcción vecina, posee largos y estrechos vanos rectangulares que protegen la privacidad. La fachada oeste se abre a la luz y al paisaje circundante. Las caras norte y sur de la casa, así como las terrazas, se envuelven en una piel de madera.
Datos del proyecto:Localización: Santo Domingo, Valparaiso, ChileArquitectos: Alejandro Soffia y Gabriel RudolphySuperficie Construida: 139 m2Finalización: 2011Fotografías: Felipe Fontecilla
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La editorial norteamericana
Monacelli Press ha lanzado la primera monografía de
Thomas Heatherwick autor del impacta
pabellón de Reino Unido en la Expo de Shanghai. Esta obra de 600 páginas recoge desde bocetos de su época escolaa allá por 1990 hasta sus últimas obras como la granja Barnard en Essex, RU.
A diferencia de muchas monografías el propio arquitecto ha participado en la elaboración de los textos incluyendo un prólogo titulado "desde el yo al nosotros" donde expone sus motivaciones personales. Un recorrido por más de 170 proyectos que muestran la prometedora carrera del arquitecto británico.
Titulo: Thomas Heatherwick - Making
Autores: Thomas Heatherwick y Maisie Rowe
Editorial:
Monacelli PressPublicación: 2012
ISBN: 978-1-58093-334-6
Precio en editorial: 75$
Tate Tanks es la extensión de la londinense galería
Tate Modern diseñada por
Herzog & de Meuron. El proyecto ha recuperado los antiguos depósitos de combustible de la antigua Central eléctrica de Bankside. Aunque hasta 2016 no se completará el proyecto, la primera fase ya ha concluido y será abierta esta misma semana para ofrecer arte en vivo,
perfomances y diversas instalaciones relacionadas con el cine.

Lo tres grandes depósitos circulares serán un espectáculo arquitectónico caracterizado por las paredes de hormigón desnudas.
Herzog & de Meuron han tratado de mantener la identidad original del espacio. Los tanques tiene 30 metros de diámetro por 7 de altura, algo que aumenta las posibilidades de acoger instalaciones de grandes dimensiones en la Tate Modern. Los arquitectos suizos ya se encargaron de la rehabilitación de la Central eléctrica hace 12 años creando nuevos espacios y recuperando los ya existentes.
Guimarães, Portugal, es una de las capitales europeas de la cultura de 2012 (junto con Maribor, Alemania). Gran parte de los espectáculos se desarrollaran en un nuevo contenedor diseñado por el
estudio de arquitectura Pitágoras. Han creado un espacio donde tendrá cabida todo tipo de arte desde cines o teatro pasando por danza o arte callejero. Un edificio que funcionará como catalizador de la ciudad y su región gracias a la cultura.
El proyecto incluye la renovación de una
plaza pública y los edificios adyacentes así como la construcción de un nuevo edificio en un espacio publico utilizado hasta el momento como mercado municipal. Un edificio industrial que ocupaba el límite sur fue demolido para dejar sitio a la nueva construcción. Los edificios situados al norte y este fueron vaciados y rehabilitados con nuevas fachadas. El programa se divide en
tres áreas: un centro de arte, un
creative lab (oficinas de apoyo a las empresas culturales) y una zona de talleres para apoyar la creatvidad emergente para formar a nuevos profesionales del arte.
El nuevo edificio es el elemento central. Las tres partes de las que se compone el programa se distribuyen en bloques recubiertos de
planchas de bronce y cristal reflectante negro. Las superficies de latón cambian en función del momento del día. Su yuxtaposición con las superficies de cristal negro acentúan los huecos volumétricos y voladizos que se producen en el edificio.
El
interior es totalmente opuesto al exterior. El color blanco define suelos, paredes y techos. Una
"caja negra" tal y como lo denominan los arquitectos es el único elemento que interrumpe la armonía del interior. Esta "caja" alberga el teatro. La ubicación central de
Centro de las Artes y la Creatividad lo convierten en un destino muy popular, dando al edificio minimalista cierto ánimo y vitalidad.
Datos del proyecto:Localización: Guimarães, Portugal
Arquitectos:
Pitágoras ArquitectosProyecto: 2010
Finalización: 2012
Fotografías:
Joao Morgado
Charlotte Pierrand entró a formar parte como colaboradora en el estudio de Pierre Jeanneret y Le Corbusier en 1927, participando en el diseño de muebles. Fue una pionera, siempre en búsqueda de la funcionalidad. Desarrollo una gran variedad de mobiliario y estudios de habitabilidad admirados por Le Corbusier. Entre su mobiliario destacamos las sillas LC4 y LC7 giratoria donde Pierrand colaboró estrechamente con Jeanneret y Le Corbusier. Ahora la firma italiana
Cassina reditará el sistema de estanterías Nuage diseñada en 1955.
La redición está fabricada con madera de roble y aluminio y mantendrá la estética original con colores Bauhaus para adornar los paneles. Para su diseño, se basó en la
arquitectura japonesa. El resultado es un sistema modular de estantería de aspecto ligero y moderno. Se compone de cinco modelos de distintas alturas, todos cuentan con los característicos paneles corredizos acabados en
aluminio anodizado, o en rojo, azul, verde, amarillo, gris, negro o blanco.