Charlotte Pierrand entró a formar parte como colaboradora en el estudio de Pierre Jeanneret y Le Corbusier en 1927, participando en el diseño de muebles. Fue una pionera, siempre en búsqueda de la funcionalidad. Desarrollo una gran variedad de mobiliario y estudios de habitabilidad admirados por Le Corbusier. Entre su mobiliario destacamos las sillas LC4 y LC7 giratoria donde Pierrand colaboró estrechamente con Jeanneret y Le Corbusier. Ahora la firma italiana Cassina reditará el sistema de estanterías Nuage diseñada en 1955.


  La redición está fabricada con madera de roble y aluminio y mantendrá la estética original con colores Bauhaus para adornar los paneles. Para su diseño, se basó en la arquitectura japonesa. El resultado es un sistema modular de estantería de aspecto ligero y moderno. Se compone de cinco modelos de distintas alturas, todos cuentan con los característicos paneles corredizos acabados en aluminio anodizado, o en rojo, azul, verde, amarillo, gris, negro o blanco.

La Iglesia de la semilla se encuentra en la montaña Luofu, una de las siete famosas montañas sagradas taoístas de China. Aunque hay varios templos budístas y taoístas en la montaña aun no se había construido un elemento religioso occidental, siendo este el primero. El promotor deseaba aumentar el espectro de la cultura religiosa en el distrito para ello contrato a O Studio Architects. Se quería crear no sólo un espacio para adorar y meditar para los cristianos, sino también un lugar de recreo y de reunión para la gente del pueblo que lo rodea. El mensaje de la cultura religiosa que se comunica a través de un sutil juego de luces y sombras. La Iglesia de la semilla tiene una superficie de 280m2 y capacidad para 60 personas.



El diseño está inspirado en la forma de una semilla - un elemento metafórico, famoso en los relatos evangélicos. Una línea curva crea el contorno de la semilla y marca la pared que encierra el templo. La curva ha sido dividida en tres partes y tres entradas que ocupan cada sección de la curva: en el sureste se ha colocado una abertura en forma de cruz que introduce los primeros rayos del sol en el interior; en el oeste se ha situado una pared sólida que bloque el sol de la tarde; en el norte se ha instalado un pequeño inodoro. Por último un techo escalonado transparente que va desde los 3 metros en la entrada del templo hasta los 12 del altar permite la entrada de luz difusa durante todo el día. La cubierta es totalmente transitable, los visitantes pueden acceder a ella para disfrutar de las montañas y ríos que rodean a la iglesia.


El edificio hace uso de un lenguaje libre de ornamento, al que podemos tachar de excesivamente limpio y minimalista. La estructura principal se construyó in situ y está compuesta de hormigón con encofrado de bambú. Esta práctica es llevada a cabo por los constructores locales y supone un gran ahorro de costes. La superficie de bambú queda al descubierto armonizando con los arboles de los alrededores y el paisaje verde. Además ventanas, mobiliario y puertas han sido fabricadas por los artesanos locales empleando bambú. Con ello se trata de acercar el edificio al pueblo.

 Kubedesign es una joven compañía italiana que se dedica al diseño y fabricación de mobiliario de cartón. Una de las ventajas del cartón es que es 100% reciclable, además gracias a los avances tecnológicos es posible crear piezas de diseño tal y como se hace con otros materiales tradicionales, aunando funcionalidad, diseño y respeto por el medioambiente.




Ligereza, polivalencia, adaptabilidad y facilidad para el transporte son algunas de las características que responden a las exigencias de la vida moderna. La colección actual incluye todo tipo de mobiliario: sillones, sillas, mesas, estanterías, luminarias o mesas auxiliares. Además es posible encargar muebles a medida para proyectos comerciales. 

Cube Architecten han reahabilitado un antiguo almacen para convertirlo en un restaurante de lujo. Ene l restaurante Stork las paredes de ladrillo de fábrica, las vigas y tuberias son visibles en los 1100 metros cuadrados que posee de superficie. El edificio se encuentra en una de las zonas de moda de Amsterdam junto al renovado canal IJ. El restaurante esta preparado para dar cabida a más de 250 personas.


Éste estudio de arquitectura holandés se ha encargado de rehabilitar más de 30000 metros cuadrados de edificios industriales a orillas del canal IJ.Hicieron pequeños cambios en la fachada de la nave, abriendo nuevas ventanas para proporcionar una mayor iluminación natural al interior o creando un nuevo acceso más acorde con la nueva función del edificio. Los gruesos muros aislan el interior manteniendo una temperatura fresca en verano y cálida en el invierno a pesar de ser un espacio diáfano.


De la decoración interior se ha encargado el estudio local Interior Shock que ha tratado de seleccionar materiales y mobiliario que mantenga viva el alma de la antigua fábrica. Por ejemplo con palets de madera se han creado sofás, con carretes de bobinas para cables se han fabricado amplias mesas redondas para varios comensales. Una cortinilla de cadenas de acero separan la barra del restaurante. Las elementos para la iluminación apelan al pasado indutrial del edificio con luminarias cuyos materiales y diseños son propios de ambientes fabriles.

El jurado, presidido por Juan Antonio Álvarez Reyes, director del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), ha seleccionado, entre ocho proyectos de artistas andaluces, la obra ‘Windows Cut’ del artista sevillano Rodrigo Martín Freire, como ganadora del concurso de ideas convocado por Neinver. El objetivo de esta iniciativa es dotar de una obra artística al centro outlet de Sevilla en La Rinconada.

El jurado está compuesto por personalidades del mundo del arte y la cultura andaluza: los artistas Carmen Laffón, Gerardo Delgado, José R. Sierra, José Soto y Juan Suárez; el galerista Rafael Ortiz; el crítico de arte Juan Bosco Díaz-Urmeneta; y los coleccionistas Pío Delgado y Valentín Madariaga.


‘Windows Cut’ es una obra escultórica cuyo principal elemento arquitectónico son trozos de ventanas cortadas: “Es una muestra de lo que los críticos han denominado ‘pintura en campo expandido’, aplicada a la concepción del espacio que me rodea”, explica el propio artista.


Esta iniciativa se enmarca dentro de la filosofía de Neinver de apoyar el mundo del arte, la cultura y a los artistas locales a través de sus Centros. Según Eduardo Ceballos, Country Manager de Neinver
en España: “Es un orgullo poder contar con la obra del artista sevillano Martín Freire en nuestro centro outlet de La Rinconada. Todos los proyectos presentados han sido de altísima calidad, lo que reafirma la apuesta de Neinver por la promoción del arte en sus centros”.


En palabras de Álvarez Reyes: “Martín Freire ha sabido resolver pictóricamente el tratamiento del espacio público envolviendo sensorialmente al espectador que acude al centro”.

Rodrigo Martín Freire, licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, ha realizado varias exposiciones en Barcelona, Berlín (Alemania), Chicago (EEUU), Granada, Huelva, Lisboa (Portugal), Madrid, Santander, Sevilla y Valencia. Además, ha expuesto su obra en la última edición de ARCO (Madrid) y cuenta en su haber con múltiples premios.

 DNA Arquitectura nos ha enviado un nuevo proyecto. El proyecto se desarrolla en la localidad de Santa Cristina de Aro, en el Bajo Ampurdán catalán. La vivienda se sitúaen una zona elevada, rodeada de una naturaleza virgen que le confiere al lugar la tranquilidad perfecta para una construcción de lujo de este tipo. Grandes ventanales fusionan la frontera interior-exterior introduciendo las vistas del paisaje y el jardín amplio con la piscina. La vivienda presenta un volumen alargado recubierto de mármol travertino, donde se abren ventanas que enmarcan el paisaje circundante.


El diseño interior muestra su personalidad a través de la luz, las tonalidades claras con toques exclusivos de color y los espacios que se comunican entre sí, que dan a la fachada principal, mediante recorridos muy fluidos y bañados completamente por luz natural, gracias a los gigantes ventanales. Los espacios servidores, en cambio, obtienen luz natural mediante los dos patios interiores diseñados en dos ambientes muy distintos: uno en el estilo zen y el otro con plantas tropicales.


El ambiente social se desarrolla en el piso superior, así creando intimidad, con las zonas comunes y la gran terraza, todo ello apoyado sobre la zona de noche, con los dormitorios y baños. La vivienda aprovecha su emplazamiento abriéndose hacía el jardín y las vistas espectaculares del paisaje, creando así un ambiente de tranquilidad apto para el usuario.


Datos del Proyecto:

 Localización: Santa Cristina de Aro, Gerona
Arquitectos: DNA Arquitectos
Superficie de la Parcela: 2347 m2
Superficie Construida: 547 m2
Fotografías: DNA Arquitectos






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