Nada más acceder a este ático en Palm Beach, Florida el sonido del agua cayendo de una pequeña fuente situada en el recibidor nos avisa de que estamos ante un interior nada usual. La blancura y las vistas sobre el mar son una combinación que invitan al descanso. El interior diseñado por Cindy Ray Interiors se ha inspirado en la vida informal que lleva su promotor. El ático se define por una cuidadosa planificación de los pequeños espacios interiores existentes que fueron renovados, rediseñados y se transformaron en áreas abiertas, lo que permitió a la diseñadora aplicar diversos estilos en función del uso de las habitaciones. La paleta de colores orgánicos van de los tonos blancos al beige arena pasando por los verdes y azules del mar.

Fue clave la apertura y expansión estratégica de los espacios comunes para conseguir un interior amplio y cómodo. El ático contiene numerosos espacios de almacenamiento empotrados que permanecen ocultos, lo ha permitido reducir el mobiliario aumentando la sensación espacial. La carpintería interior se ha diseñado ex profeso para el proyecto. 

Otra de las característica que definen a este interior es el uso de espejos que juegan con la geometría interior y con los reflejos del mar. Una cuidada carpintería, espejos, elementos decorativos antiguos y una tapicería hecha a medida caracterizan al dormitorio principal. La cocina por otro lado se contrapone a éste ya que se ha construido con materiales más fríos dando como resultado una mezcla sutil de superficies brillantes gracias al empleo de acero, vidrio y piedra natural pulida.

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Con un diseño marcadamente horizontal, esta vivienda diseñada por el estudio de Marcio Kogan (Studio MK27) desarrolla su programa al completo en una sola planta. Todas las habitaciones por lo tanto, establecen una estrecha relación con el exterior, ya que están abiertas directamente al jardín. La continuidad espacial con la sala de estar es amplia: todas las ventanas se pueden ocultar para crear una extensión del espacio exterior, conectado mediante una gran terraza. De este modo el salón se prolonga hacia la terraza donde se encuentra piscina.

Estas soluciones son aptas para el clima cálido del interior del Estado de São Paulo, en el sureste de Brasil, donde se encuentra la vivienda. Se utilizaron estrategias de confort ambiental tradicional procedentes de la arquitectura vernácula y moderna brasileña. El salón dispone de ventilación cruzada, lo que reduce en gran medida la temperatura interna. El resto de las habitaciones están protegidas por paneles con lamas de madera que filtran el sol sin necesidad de renunciar a la ventilación natural.

La terraza delantera está delimitada por un hall de entrada que deja a cada lado dos volúmenes de madera y da acceso directo al área social de la vivienda. La cocina se abre a la sala de estar, incrustada en uno de los volúmenes. Opuesto a la cocina en el volumen que alberga los dormitorios encontramos un pequeño bar que se abre hacia el área social. Al final del pasillo que da acceso a los dormitorios, encontramos un spa delimitado por paredes exteriores y compuesto por un gimnasio, una sauna y una pequeña piscina al aire libre, a este espacio también puede accederse desde el exterior. Además de la madera, para revestir la vivienda se ha empleado mortero blanco para el exterior y para el pasillo interior el arquitecto ha elegido piedra natural. La cuidada selección de materiales utilizados y una simple organización del programa crea un ambiente minimalista, que se extiende desde el exterior a las zonas interiores de la casa.

 

La vivienda ha sido diseñada por Tetsuo Kondo para una paraja y sus dos hijos. Se sitúa en una pequeña colina en un barrio residencial a las afueras de Yokohama, Japón, donde las viviendas permanecen muy juntas, sin embargo, a la espalda de éstas se encuentra un frondoso bosque. Aunque la zona está muy desarrollada aún se puede escuchar a los pájaros y disfrutar del aire fresco haciendo de éste un lugar atractivo para vivir. Las habitaciones están organizadas verticalmente y mediante la inserción de espacios exteriores a lo largo de toda la casa, el entorno se puede sentir en todo momento.

Los jardines se han situado para que sean accesibles desde todas las habitaciones. Las ventanas están orientadas en diferentes direcciones para que la vista del cielo y el bosque se puede disfrutar incluso desde otras habitaciones. Estos jardines o espacios intermedios, no sólo conectan el interior con los espacios exteriores, también tienen una función más allá de ser un espacio de circulación interior funcionando como espacios comunes para la familia. Aunque cada habitación es independiente, estas áreas no específicas permiten que las habitaciones se extiendan y se mezclen entre sí creando nuevos espacios con cada uso. También permite a la familia modificar la pequeña casa de muchas maneras diferentes adaptándola a sus necesidades.

Esta casa con su peculiar techo a dos aguas se funde con el contexto sobre el que se asienta manteniendo diversos tipos de relaciones con el exterior, ya sea con las construcciones adyacentes o con la naturaleza que le rodea. Los arquitectos se valen del medio ambiente para crear un estilo de vida agradable para sus habitantes. 

 

El diseñador de productos israelí Ariel Zuckerman ha creado una interesante colección de luminarias inspiradas en el arte japonés del origami. De acuerdo con el diseñador de la colección, los "plieges" son el resultad de aplicar una tensión física a una hoja de dos dimensiones. Utilizando técnicas como doblar, estirar y retorcer, tomada de la disciplina de trabajo de los artesanos japoneses aplicadas a finas láminas con apariencia de madera, dan como resultado la aparición de nuevas figuras en tres dimensiones.

El material utilizado para formar la luminaria es innovador. Finas láminas de metal cubiertas de una capa acrílica que dan como resultado un textura similar a la madera natural sin renunciar a los atributos flexibles que presentan las láminas de metal. La delgadez de las hojas permite que la luz pase a través de ellas y acentuar la textura. La serie incluye los siguientes elementos: lámpara de mesa, lámpara de pie, lámpara de pared y una lámpara de araña, todos disponibles para su compra en línea en Etsy. Esta elegante y original colección es fácil de integrar en una gran variedad de interiores contemporáneos.

Tomando como punto de partida su particular estilo de diseño orgánico, Zaha Hadid ha creado este  sofá inspirado en la erosión causada por el viento en las rocas y que crea relieves naturales. Zephyr es una pieza que va más allá de ordinario, no solo en su forma, también en sus colores. Este sofá diseñado en colaboración con la firma italiana Cassina está fabricado con fibra de vidrio lacada, lo que le da un aspecto que nos recuerda a la época pop de los años 60. Para reproducir las formas de la naturaleza se talló la base, ésto crea una impresión inicial de extrañeza ante la aparente falta de parte del conjunto.

"La pieza es muy comunicativa - no se diseñó para ser apoyada contra una pared", comenta Patrik Schumacher, director de Zaha Hadid Architects. "Se puede colocar en cualquier dirección, da cabida a varias personas, e incluso se puede ensamblar de diferentes maneras".

En cuanto a la parte técnica, la fibra de vidrio ha sido objeto de muchas etapas de fabricación para alcanzar la compleja geometría del molde propuesto por la arquitecta. "La laca aplicada a los elementos estructurales al final del proceso sirve para resaltar todos los matices de la composición y de este modo contrastar con la calidad táctil de la tapicería", explica la propia Zaha. El resultado es una pieza de rara belleza, cuya textura es una invitación a los sentidos del espectador.