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Case Study Nº9. Imagenes, historia, arquitectura

El desarrollo de prototipos para los espacios de la vida moderna fue casi una obsesión en el discurso del Movimiento Moderno de mediados de siglo. Las reflexiones sobre el carácter arquitectónico del espacio doméstico y el estilo de vida que éste estaba destinado a albergar, se habían vuelto tan vitales para la identidad del ciudadano de posguerra, que ofrecer visiones tridimensionales acerca de cómo la tecnología y la vida contemporánea podían integrarse se convirtió en una prioridad para todo arquitecto moderno. La Case Study Nº9 fue diseñada por Eero Saarinen y Charles Eames, junto a la Case Study Nº8 también conocida como Residencia Eames.

Case Study Nº9. Imagenes, historia, arquitectura
Case Study Nº9. Imagenes, historia, arquitectura

La propuesta del proyecto es sorprendentemente simple en planta. Un módulo de 2.28 metros determina la subdivisión interna en un cuadrado de 16.15 por 16.15 metros. El volumen transmite solidez en tres de los lados, que presentan sólo unas pocas aberturas. El cuarto lado aprovecha plenamente su ubicación sur, con una vista del Océano Pacífico en marcada en un gran ventanal que va desde el techo hasta el suelo. Con excepción de una columna, un cielorraso interrumpido por finos listones de madera que disimulan la estructura de acero en su totalidad.


En la sala de estar, un área ubicada por debajo del nivel del suelo, subdividida parcialmente por una chimenea produce una sensación de separación funcional, aunque el espacio se mantiene funcionalmente abierto. Eames y Saarinen sostenían que el diseño afecta a todos los objetos creados por el ser humano, independientemente de su tamaño.

Case Study Nº9. Interior

La Case Study Nº9 es un ejemplo poco frecuente de diseño total. Muchas de las piezas que ambos diseñadores habían creado fueron cuidadosamente colocadas en el interior. La casa fue vendida poco después de ser terminada y su estado original fue alterado.


Case Study Nº9. Cocina
Case Study Nº9. Interior

Datos del proyecto:

Localización: Pacific Palisades, California, Estados Unidos
Arquitectos: Eero Saarinenen y Charles Eames
Proyecto: 1945
Finalización: 1949
Tipología: Vivienda Unifamiliar
Fotografías: Flickr 





Biografía y Proyectos de Eero Saarinen
Case Study Nº8 de Charles y Ray Eames
Terminal de la TWA de Eero Saarinen

Terminal de Dulles Eero SaarinenEero Saarinen diseñó la terminal del aeropuerto internacional de Dulles al mismo tiempo que la terminal para la TWA de Nueva York. La terminal de Dulles fue concebida como un moderno templo dedicado al transporte de pasajeros. El sencillo diseño simétrico si se observa desde los laterales contrasta con la imagen que tenemos de ella si nos adentramos como usuarios. El edificio mantiene su carácter imponente gracias a una columnata que se fuga oblicuamente hacia el frente para dar abrigo a los pasajeros. Como ocurrió en el diseño de la TWA, en este caso el diseño aeronáutico tuvo gran influencia en el proceso creativo del edificio, repleto de líneas curvas que denotan un cierto carácter aerodinámico.



Eero Saarinen se inspiró en las líneas que dibujan los aviones a reacción en el cielo. El techo de hormigón suspendido por cables de acero es la pieza central del conjunto. Ésto unido a las columnas de grandes dimensiones que sostienen los cables le confiere a la terminal de Dulles un cierto aspecto brutalista pero elegante.

Duller Terminal WashingtonLa limpieza de líneas que caracteriza al exterior de la terminal choca con el complejo programa interno. Para diseñar el interior, Eero Saarinen y su equipo observaron la circulación de pasajeros en otros aeropuertos de la región. Al estudiar los movimientos de los pasajeros, el equipo identificó tres cuestiones a resolver: como conducir a los pasajeros hacia los aviones; como reducir los elevados costes de aparcamientos que sufrían los aviones; y por último, dar la máxima movilidad a los trabajadores, especialmente a los que trabajaban con las aeronaves. EL equipo de experto creó lo que Eero Saarinen bautizó como la "sala de espera móvil", "un área de salidas sobre zancos y ruedas". Una vez que los pasajeros accedían al espacio principal, seguían hacia la parte trasera donde se encontraba esta "sala de espera móvil". Esta cápsula que no era más que un camión con una sala de esperas a cuestas, llevaba a los pasajeros al avión. En un primer momento la "sala de espera móvil" fue ampliamente criticada.

Terminal Eero SaarinenAeropuerto de Dulles Eero SaarinenLa torre de control, es un sencillo edificio donde Saarinen juega con las proporciones. La torre además anuncia la presencia del aeropuerto desde lejos dada su altura. Su forma de zigurat invertido la hacía diferente al resto del edificio, las líneas rectas chocaban de frente con las sutiles curvas de la terminal, aislándola de esta.






Biografía y Proyectos de Eero Saarinen
Case Study Nº8 de Charles y Ray Eames
Terminal de la TWA de Eero Saarinen


Capilla del MIT Eero Saarinen Historia e Imágenes
La capilla fue diseñada junto al auditorio para el campus del MIT, sin ventanas, más que una iglesia se trata de un espacio de retiro espiritual que recuerda a las antiguas iglesias romanicas. Este cilindro de ladrillo está colocado sobre una serie de arcos de hormigón, de diferentes longitudes, que emer­gen de un estanque. Eero Sarinen diseñó una pared de ladrillo ondulada, que garantizaba una buena sonoridad en el templo, envolviendo el interior de la capilla. 


Escultura del Altar de la Capilla del MIT Harry Bertoia
Escultura del Altar de Harry Bertoia
El escultor Harry Bertoia creó la pantalla metálica suspendida sobre el altar de mármol que está iluminada por la única abertura del edificio y cubierta por una reja en forma de panal. Saarinen quiso recrear un particular efecto de iluminación que había visto en su juventud, cuando, estando en Grecia, la luz de la luna se superpuso con una luz re­flejada en el horizonte. Se trataba de una combinación de luz directa cenital e indirecta lat eral. Aquel recuerdo se tradujo en una claraboya circular, suspendida directamente sobre el altar, y un doble vidrio ininterrumpido colocado a la altura de los arcos, en el que la luz natural incide sobre el agua se refleja en la parte superior del recinto centelleante, sobre el techo un campanario realizado en aluminio diseñado por el escultor Theodore Roszak remata una de las obras arquitectonicas religiosas más importantes del Siglo XX.


Exterior de la capilla moderna
Vista Exterior del Templo

Aguja de aluminio de la capilla del MIT
Detalle de la aguja de aluminio diseñada por Roszak
Entrada a la Capilla


Datos del proyecto:

Localización: Cambridge, Massachusetts, Estados Unidos
Arquitecto: Eero Saarinen
Proyecto: 1950
Finalización: 1955





Biografía y Proyectos de Eero Saarinen
Terminal del Aeropuerto de Dulles de Eero Saarinen
Terminal de la TWA de Eero Saarinen

Sillón Womb Knoll Saarinen Historia Imágenes Precio Medidas
La silla Womb (útero) fue la segunda pieza que Eero Saarinen diseñó para Knoll. La primera fue el modelo número 61 U de sillón y taburete, conocido como "El saltamontes". Con reminiscencias de la silla Paimio que Alvar Aalto creara en 1931 y el sillón de 1934 de Bruno Mathsson, "El Saltamontes", diseñado en 1946, se siguió fabricando durante más de una década.

Sillon Knoll Eero Saarinen
La relación laboral de Eero Saarinen y Hans Knoll tenía sus raíces en la Academia de Arte Cranbook, en Bloomfleld Hills, Michigan. Knoll, de origen alemán. se había establecido en EE UU en 1937. En 1938 había fundado la Compañía de Mobi­liario Hans G. Knoll y había iniciado una colaboración con el diseñador danés. En 1944 se casó con Florence Schust, que se convirtió en su socia y codiseña­dora. Florence había estudiado en Cranbook con Saarinen, Charles Eames o Harry Bertoia. Cuando Knoll dejó de colaborar con Risom, se dirigió a Saarinen para desarrollar un diseño de muebles innovador basado en una estética industrial. Por sugerencia de Florence, Saarinen fue invitado a continuar la elaboración de la sila de madera con la que él y Charles Eames habían ganado el concurso del MOMA 1940. La silla Womb fue un ensayo tridimensional que reflejaba la idea personal de Saa­rinen acerca de cómo debía sentarse el ciudadano de posguerra. Confort, innovación tecnológica y expresión individual eran los tres pilares de su diseño. "Hoy en día, la gente se sienta de otra manera que en la era victoriana", comentó el arquitecto.

Sillón Womb. Imágenes, precio, historia, diseño

¿Cómo hizo Saarinen para traducir su idea a una expresión de su tiempo? Más que un telón de fondo para unas pocas posturas predeterminadas, el arquitecto creó una silla que permite al cuerpo asumir una variedad de posturas informales. Al introducir la posibilidad de "repantingarse" en el entorno residencial, Saarinen dio a entender que los muebles modernos podían ser cómodos y acogedores sin perder su toque con­temporáneo.

Sillón Womb. Imágenes, precio, historia, diseño

La referencia al útero, tal como el mismo Saarinen señaló, demuestra la populari­zación del sicoanálisis en la cultura de posguerra. La silla proporciona "un mullido so­porte para quien esté sobre ella", dijo Saarinen, "especialmente para la ocupante de sexo femenino". Compuesta por una armazón en forma de concha de fibra de vidrio tapizada, y sostenida por una base de acero con un acabado de cromo pulido, la Silla Womb obtuvo un reconocimiento casi inmediato. Se convirtió en un objeto aternporal. El diseño, que conserva la separación entre el asiento y las patas, deriva claramente del trabajo anterior de Saarinen. Desde su presentación, la Silla Womb no se ha dejado de fabricar. Knoll además fabrica una versión para los más pequeños de la casa.


Sillón Womb Knoll
Sillón Womb Knoll


Carácterísticas del producto:

Diseñador: Eero Saarinen
Fabricante y distribuidor: Knoll
Año de diseño: 1940
Medidas: 92 cm de alto por 106 cm de ancho por 94 cm de profundidad
Precio: 3200 €/unidad (Knoll)


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Eero Saarinen

Eero Saarinen, nació en Finlandia, hijo de otro gran maestro, Eliel Saarinen, es considerado todo un icono de la arquitectura y el diseño orgánico. La familia Saarinen llegó a América en 1923. En 1929 empezó a estudiar escultura en la Académie de la Grande Chaumière de París y de 1930 a 1934 estudió arquitectura en la Yale University en New Haven. Después trabajó en el despacho de su padre Eliel Saarinen en Ann Arbor, y se hizo su socio en 1941 junto con J. Robert Swanson. En 1950 abrió su despacho en Birmingham bajo el nombre de Eero Saarinen & Associates. Obtuvo un primer reconocimiento importante al ganar el concurso para el Jeffer­son National Expansion Memorial en San Louis (1948), en el que también tomó parte su padre. El arco parobólico de 192 metros de altura, he­cho de hormigón y recubierto de acero inoxído­ble, no llegó a realizarse hasta 1963, muerto ya Saarinen. Partiendo de cubos lineales de acero y cristal, como es el caso del General Motors Technical Center de Warren, Michigan (1949- 1956), Saarinen desarrolló formas más expresi­vas. Así, al Kresge Auditorium del Institute of Technology de Cambridge, Massachusets (1953- 1955) le puso un tejado de cubiertas de ce­mento en forma de triángulo abovedado esféricamente, y a la capilla del Instituto un cilin­dro de ladrillo.

Silla Tulip de Eero Saarinen
Esquema técnico de la silla Tulip
Dibujo del Estadio de Hockey David S. Ingalls
Dibujo del Estadio de Hockey David S. Ingalls
Central de la Jonh Deere Eero Saarinen
Central de la Jonh Deere

Entre los trabajos importantes del despacho de Saarinen hay que contar la sala David-S.-Ingolls de hockey sobre hielo de la Yale University en New Hoven 11953-19591, la Trans World Airlines Terminal del aeropuerto John F. Kennedy de Nueva York (1956-1962), el tejado colgante del Dulles International Airport de Washington D.C. (1958-1962) y el John Deere ond Company Administration Center de Moline, IlIinois 11957-19631. Tras lo muerte de Saarinen, sus colabaradares John Dinkeloa y Kevin Roche procuraron acabar los trabajos ya comenzados y siguieron llevando su despacho con el mismo nombre en Hamden, Connecticut, hasta 1966.

Auditorio Kresge Saarinen
Auditorio en Kresge
Terminal TWA Saarinen
Terminal de la TWA
John Deere Saarinen
Central de la Jonh Deere

Igualmente conocida es su faceta de diseñador. Gran amigo de Charles Eames reproduce en sus obras la plasticidad de este. Entre sus muebles más destacados encontramos la Silla Tulip.


Silla Tulipan
Silla Tulip

Eero Saarinen Charles Eames Chair
Silla realizada entre Eero Saarinen y Charles Eames en 1940

Edificios diseñados por Eero Saarinen disponibles en el blog:

Case Study Nº9
Terminal del aeropuerto de Dulles











Capilla Kresge
Terminal de la TWA


Diseños de Eero Saarinen disponibles en el blog:


Silla Tulip
Sillón Womb






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Silla Tulip Eero Saarinen Historia Imágenes Precio
La Tulip Chair forma parte de una serie de diseños de mobiliario que Eero Saarinen concibió a lo largo de su carrera, y es la manifestación de su búsqueda de una forma ininterrumpida que pudiera cumplir .con las funciones básicas requeridas por el cuerpo humano. "Queda que la silla volviera a ser una pieza única", anotó. La transferencia de ideas de la arquitectura al diseño y viceversa reforzó su creencia en la posibilidad de proveer unidad formal al entorno del siglo XX. La silla Tulipán y la Terminal de las aerolíneas TWA comparten conceptos similares, a saber, la fusión de elementos estructurales en una forma única autodeterminante, paradigmática de este acercamiento global al diseño.

Silla Tulipán
Para Saarinen, la silla representó un gran desafío. Sus expectativas respecto a su funcionamiento eran inquebrantables: tenía que resultar cómoda para personas de todas las complexiones y tamaños; debía fabricarse con materiales contemporáneos; como pieza de producción en serie, tenía que ser impersonal para adaptarse a diferen­tes entornos y, además, solucionar el caos visual que producen las múltiples patas de una silla. El prototipo cumplía con estos cinco criterios. La estructura de fibra de vidrio moldeada gira sobre un pie de aluminio fundido de una pieza, que distribuye el peso sobre el suelo. Se realizó un gran número de bocetos, maquetas y hasta modelos de tamaño natural para analizar la relación de la silla con su entorno. El mismo Saarinen verificó su robustez usándola en su propia casa. En pruebas adicionales de resistencia realizadas para determinar su elasticidad, la silla no presentó daños. Actualmente Knoll la comercializa, con varias combinaciones de materiales y telas.


Silla Tulip. Eero SaarinenSilla Tulip. Eero SaarinenSilla Tulip. Eero Saarinen

¿Dónde comprar la silla Tulip?


Actualmente en el mercado existen una gran variedad de opciones para adquirir sillas Tulip. Amazon te ofrece la posibilidad de adquirir silla Tulip para tu comedor de gran calidad sin perder un ápice en el diseño icónico.  Puedes personalizarla con el color que desees:


Caracteristicas del Producto:

Diseñador: Eero Saarinen
Fabricante y distribuidor: Knoll
Medidas: 80 cm de alto por 50 cm de ancho
Precio: 1200 €/unidad (Knoll)

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