El arquitecto uruguayo Rafael Viñoly construirá en Nueva York el edificio residencial más alto de América. El edificio de 425 metros situado en el 432 de Park Avenue está previsto que este concluido para 2015 y se convertirá en el segundo más alto de la gran manzana tras el One WTC sin tenemos en cuenta la antena de Empire State Building. El arquitecto afirma no haber tenido la intención de batir récords con su proyecto, aunque sí el reto de lograr un edificio lo más eficiente posible. "Con la tecnología cada vez más avanzada, la arquitectura será cada vez más eficiente en todos los sentidos", dijo en la presentación del edificio.

Con sus 96 pisos, se convertirá en el edificio residencial más alto de América. Su diseño de elegante paralepipedo está pensado para obtener las mejores vistas de la isla de Manhattan. Los precios de los apartamentos comienzan en los 7 millones de dólares siendo el más caro de 95 millones de dólares. Las ventanas han sido diseñadas para potenciar las vistas con una dimensión de 3x3 metros. 

El edificio cuenta además con 9000 m2 de zonas de ocio exclusivas para sus moradores, quienes también dispondrán de ascensores privados. La dimensión de los apartamentos van desde los 203 m2 de los niveles inferiores hasta los 387 m2 de los superiores.

La lámpara de escritorio Demetra es la última creación del diseñador japonés Naoto Fukasawa para la firma italiana Artemide. La lámpara es regulable, y cuenta con un sensor de movimiento para autoapagado. Demetra posee un único LED de gran intensidad que se encuentra alojado en el interior de un difusor dentro de la pantalla circular encuentra unida que se una pantalla redonda unida a los brazos ajustables mediante cables de acero tensados.

"El enfoque de Naoto Fukasawa para el diseño de productos es muy original y su "no pensamiento" y "Diseño que se disuelve en el comportamiento" son compatibles a nivel internacional" comentan desde Artemide. "Fukasawa pretende alcanzar la simplicidad en el diseño como una forma de lograr la integridad y crear una armoniosa relación entre los usuarios, los objetos y el entorno como un objetivo primordial para el diseño."

 

El edificio diseñado por Coop Himmelb(l)au refleja las dos caras de la ciudad china de Dalian, por un lado su futuro moderno prometedor y por el otro su papel tradicional como un importante puerto, y un foco turístico, industrial y comercial en el este de China. El lenguaje formal del proyecto combina y fusiona una estructura racional con la organización de un moderno centro de conferencias con espacios flotantes propios de la arquitectura contemporánea. Actualmente la ciudad se hay en un profundo proceso de regeneración.

La tarea encomendada a Coop Himmelb(l)au fue la de crear un hito reconocible al instante en el lugar de expansión de la ciudad. Como punto focal, el edificio estará anclado en el paisaje mental de la población y la comunidad internacional. El edificio está orientado a las dos ejes principales de este nuevo desarrollo. Las salas de conferencias que penetran en la fachada crean un volumen de construcción espacial multifacético que lo diferenciara de las construcciones de los alrededores.

Una zona pública a nivel del suelo permite diferenciar el acceso para los diferentes grupos de usuarios. Los espacios para conferencia se encuentra 15,30 m por encima de la entrada. El gran teatro, con una capacidad de 1.600 asientos  y la sala de conferencias adyacente de 2.500 asientos, se sitúan en el centro del edificio.

Las salas de conferencias más pequeñas están dispuestas alrededor de este núcleo, con muy corta distancia entre ellas, lo que ahorra tiempo al pasar de una a otra unidad. La mayoría de las salas de conferencias y las áreas de circulación tienen luz directa mediante claraboyas. Los espacios de transito han sido diseñados para favorecer la comunicación entre los participantes en los eventos que se celebren.

El edificio posee una serie de medidas tecnológicas encaminada a reducir su consumo eléctrico y hacerlo más sostenible:

  

Frank Architects ha completado esta vivienda localizada en Sea Ranch, California, un tupido bosque de secoyas centenarias, pensada para que sus habitantes convivan con la naturaleza en armonía. A la vivienda se accede a través de un serpenteante camino a través del bosque que funciona como una pantalla que la aisla del exterior. Dos terrazas unidas por una pequeña escalera funcionan como espacio de transcición entre el exterior y el interior. Los grandes ventanales ayudan a difuminar los límites, permitiendo al mismo tiempo la entrada de luz natural ya tamizada por las copas de las secoyas.

El programa se desarrolla en una sola planta. El interior se articula a través de una escalera que separa las estancias privadas del gran salón que conforman los espacios comunes. Los grandes ventanales existentes en el salón enmarcan los grandes troncos de las secoyas presentes en la ladera contigua. Un área escalonada situada a la derecha de este amplio espacio crea un lugar de encuentro al lado de una estufa de leña que se puede adaptar a las necesidades del usuario. El revestimiento de pantallas de madera tallada evoca otros tiempos en los que la cosntrucción se llevaba a cabo de un modo más artesanal.

 

La planta de la vivienda está estrechamente relacionada con el lugar que ocupa. El techo se inclina siguiendo la pendiente del terreno. El volumen creado por el techo inclinado alberga el dormitorio y el baño, con vistas hacia los árboles circundantes y acceso al exterior a través de una terraza contigua a la habitación. En el interior las columnas cilíndricas de madera evocan los grandes troncos de las secoyas del entorno trasladando al interior el carácter del lugar.

El estudio portugués Oitoemponto nos ha enviado información sobre su último proyecto de interiorismo, una pizzeria en el barrio portuense de Foz. Para su creación el estudio se han basado en el ambiente de las pizzerias del Little Italy de Nueva York creando un espacio lleno de frescura pero con la sencillez como bandera, lo que le confiere un aire elegante pero desenfadado al mismo tiempo. El restaurante cuenta con una terraza para comer al aire libre, a la que se accede a través de una gran puerta roja, a la que debe su concepto de marca, así como su nombre, Portarossa. La puerta original ha sido modernizada por Oitoemponto, mejorando la visibilidad del cartel iluminado con el logo de la empresa, para que sea visible tanto desde la calle como desde el interior del restaurante. La terraza cuenta con suelos de madera y se encuentra enmarcada por el imponente muro original de piedra. Mesas de metal y sillas blancas crean un contraste elegante con el color caqui elegido para las paredes y el negro de los toldos. 

El interior ha sido pensado para crear un animado espacio urbano en el que las distintas salas se interconectan a través de amplias puertas, creando un ambiente agradable, que está comunicado directamente con las zonas exteriores. El suelo de madera oscura en el comedor principal destaca el naranja brillante de las sillas Surpil, que datan de 1929, un diseño de Julien-Henri Porché, y la mesa con encimera de mármol travertino diseñada por Oitemponto. Sofás en cuero microperforado, también diseñados por Oitoemponto, están generosamente dispuestos a lo largo de las salas creando un interesante diálogo con las paredes de ladrillo blanco y las luminarias originales que datan de los años treinta del siglo pasado, obra de Lampe Gras.

© Francisco Almeida Dias

En este proyecto lo nuevo y lo antiguo conviven en armonía, elementos antiguos como los espejos de los años treinta obra de Jacques Adnet, y modernos como la carta sobre cristal situada en la sala principal. Recuerdos de Little Italy, elementos de los años treinta y un claro estilo mediterraneo moderno dominan la escena en esta pizzeria de Oporto.

© Francisco Almeida Dias