Cerca de la histórica muralla de la ciudad portuguesa de
Braga encontramos un palacete burgués del Siglo XIX junto a él se construyó un anexo para albergar al servicio. En 1930 este anexo fue dividido en tres viviendas individuales, una de ellas, la de color turquesa ha sido rehabilitada en 2013 por el estudio
Tiago do Vale transformándola en una vivienda moderna que además alberga un espacio de trabajo para sus promotores. El mayor reto era respetar la esencia de un edificio decimonónico y crear al mismo tiempo un interior contemporáneo que satisficiera las necesidades de sus nuevos moradores. La edificación cuenta con techos altos y una fachada estrecha, el programa se ha divide en tres plantas.





Las diversas áreas funcionales han sido divididas por pisos, de tal modo que la primera planta se destina a oficina, la segunda a las áreas sociales -comedor y cocina-, y la tercera al dormitorio y el baño. La escasez de luz natural, era otro problema que debía ser tomado en cuenta por el equipo de arquitectos, la solución fue realizar una nueva división del interior, creando espacios mucho más abiertos que los originales para que de este modo la luz llegara a todas las estancias. La escalera que conecta todas las plantas no sólo delimita el entorno en cada nivel, también es responsable de la entrada de luz durante todo el día. Las grandes ventanas verticales, en parte, influencias de las casas brasileñas de la época -el promotor del palacio era de origen brasileño-, es otro activo para garantizar una mayor luminosidad.






El blanco predomina en gran parte del interior, desde las paredes hasta el techo e incluyendo elementos como las contraventanas. El único lugar que permanece a salvo del color blanco es el vestidor, que se ha convertido en una especie una caja de madera. El suelo es original, de pino americano, siendo uno de los elementos que reflejan el carácter histórico del edificio. Áreas como el cuerto de baño se han revestido de mármol procedente de la ciudad portuguesa de Estremoz.
Camper ha inaugurado recientemente su nueva tienda en Chicago creada por el prestigioso diseñador de interiores
Martí Guixé. La enseña en la "ciudad del viento" se sitúa en la Michigan Avenue en la milla de oro del
Downtown de la ciudad americana. En esta ocasión Guixé ha creado un interior que destaca por el uso de postales,
Camper Postcard Shop es un concepto de espacio de retail donde aparte de los elementos característicos de las tiendas Camper, como mostrador y expositores, hay unas estructuras metálicas en las paredes que permiten la exposición de postales. Las postales pueden cogerse y llevarse e incluso si se compra en la tienda el cliente dispone de un sello para que la envíe si lo desea, una curiosa iniciativa que traspasa las frontera del diseño adentrándose en las profundidades del
marketing retail.
"El gesto natural obsoleto de mandar una postal hace visible el glamour implícito del objeto físico a partir de su desplazamiento en el tiempo y el espacio reales" Martí Guixé.
Mediante el uso de las postales se logra además crear un interior dinámico que va más allá del trasiego de compradores. Este concepto ya se ha aplicado con gran éxito en las tiendas que la firma española posee en Bruselas, Estambul y Copenhague. El diseño del mobiliario es sencillo y aséptico con el fin de no robar protagonismo a las postales, fomentando de este modo la interacción con el visitante.
Roldan+Berengué Arquitectos han completado la nueva
Sede del Colegio de Economistas de Cataluña. El edificio se emplza en la zona alta de Barcelona, entre el barrio de Gracia y el de Sarria‐Sant Gervasi ocupando una parcela que contendrá además del edificio una plaza arbolada de 165 por 45 metros tangente a la Vía Augusta. El programa de 3.000 metros cuadrados se distribuye en seis plantas y dos subterráneos. Según los arquitectos "mediante una operación de agrupación de funciones en un orden doble, el edificio aparece como una secuencia superpuesta de cajas de dos plantas de altura cada una. Funciones que se dividen entre espacios de difusión (una sala de actos para 150 personas) y una sala polivalente (para 100 personas), espacios de formación/difusión y el decanato/administración".
"Cajas dentro de cajas", no es más que un concepto acuñado por el equipo de arquitectos para referirse a la distribución del programa en habitaciones, incluyendo los espacios de espera y de circulación, incluso también las escaleras. En las cajas interiores se emplean tres materiales principalmente: madera, vidrio y la sede, destinándose la madera a aquellos espacios representativos dentro de la sede, remarcando su importancia dentro del programa -entre estos espacios encontramos las escaleras, la sala de juntas o el salón de actos-.
La comunicabilidad y visibilidad ha jugado un importante papel en el diseño del edificio. Los espacios de foyer, espera y circulación de los diferentes niveles se han situado a lo largo de las fachadas longitudinales, en el frente mirando a la plaza. A través de la fachada de vidrio se trata de transmitir la transparencia de la institución integrando al mismo tiempo al edificio en el paisaje urbano que lo rodea especialmente durante la noche.
"Movimiento, espera de los usuarios y transformaciones del espacio interior son la fachada real de la pieza urbana"
Según Roldan+Berengué Arquitectos "El proyecto resulta una nave sin pilares de 32 por 10.5 metros pensada como una casa japonesa donde las particiones textiles y de vidrio permiten ajustar el espacio a contenidos y capacidades diversas. Esta convertibilidad interior se consigue también gracias a la regularidad de la estructura y el compactado del núcleo de comunicación vertical y servicios".
El vidrio juega un importante papel en la fachada del edificio. La utilización de una doble piel de vidrio minimiza la perdida de calor del interior además de proteger el interior de la excesiva radiación solar. climatización. La fachada se ha dividido en módulos de vidrio de color blanco monocromo transparente, traslucido u opaco según criterios de orientación y de exigencias de funcionalidad del programa.
Datos del Proyecto:
Localización: Barcelona, España
Proyecto: 2009
Construcción: 2013
Superficie: 3080 m2
Presupuesto: 3.602.747 €
Fotografias: Jordi Surroca; Miquel Darder, Roldán+Berengué, Marcel Erminy
El arquitecto Ryue Nishizawa junto con el estudio Nendo han completa esta intervención en la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad de Tokio bautizada como Roof and Mushrooms -Tejado y Setas-. Se trata de una superficie plana a modo de techo que conecta la zona de transito con una colina caracterizada por una vegetación exhuberante. Una amplia escalera de piedra conduce a los visitantes a través de la sombra a la cima de la colina. La cubierta de madera tiene un diseño que sigue la curvatura del lugar. Imitando su orografía, el diseño aspira a seguir siendo respetuoso, afirmando que este lugar es consecuencia de la naturaleza y no del ingenio del hombre.






En el camino hay varios bancos con formas inusuales. Su diseño se inspiró en las setas. Los banco se han instalado en la tierra fuera del la escalera, junto a los pilares, según los autores "Es en estos lugares que por lo general nacen setas". El hecho de que los bancos hayan sido hechos a mano ayuda a transmitir la percepción de que es algo natural.
"Queríamos desarrollar elementos arquitectónicos que tuvieran que ver con el entorno natural, que parecieran brotar de la tierra"
Datos del Proyecto:
Localización: Tokio, Japón
Diseñadores:
Ryue Nishizawa y
NendoConstrucción: 2013
Fotografías: Daici Ano
Tras varios años de colaboración entre
Tadao Ando y la firma danesa
Carl Hansen & Son, ésta lanzara al mercado la primera pieza de mobiliario del arquitecto japonés, la Silla Dream. Creada para rendir homenaje al reconocido diseñador de muebles danés Hans J. Wegner, la Silla Dream es armoniosa, la expresión minimalista de la silla explora la posibilidad de los materiales empujándolos a los límites de lo que es estructuralmente posible consiguiendo una pieza duradera y resistente. "Para el desarrollo de la SillaDream, he seguido un enfoque similar al que yo uso en la arquitectura." dice
Tadao Ando. "A menudo uso el hormigón como el único material con el fin de crear estancias únicas. De la misma manera, sólo he usado un material - madera contrachapada - en la Silla Dream para definir el diseño de la silla ".

Disponible en roble o nogal, con o sin tapicería, y con un soporte para el cuello ajustable, la Silla Dream es una obra de arte en sí misma, pero también es muy cómoda. Desde Carl Hansen & Son señalan que "La silla ha sido concebida para encarnar el deseo de Ando de animar a la gente a tomar más tiempo para soñar."