La vivienda ha sido diseñada por Tetsuo Kondo para una paraja y sus dos hijos. Se sitúa en una pequeña colina en un barrio residencial a las afueras de Yokohama, Japón, donde las viviendas permanecen muy juntas, sin embargo, a la espalda de éstas se encuentra un frondoso bosque. Aunque la zona está muy desarrollada aún se puede escuchar a los pájaros y disfrutar del aire fresco haciendo de éste un lugar atractivo para vivir. Las habitaciones están organizadas verticalmente y mediante la inserción de espacios exteriores a lo largo de toda la casa, el entorno se puede sentir en todo momento.

Los jardines se han situado para que sean accesibles desde todas las habitaciones. Las ventanas están orientadas en diferentes direcciones para que la vista del cielo y el bosque se puede disfrutar incluso desde otras habitaciones. Estos jardines o espacios intermedios, no sólo conectan el interior con los espacios exteriores, también tienen una función más allá de ser un espacio de circulación interior funcionando como espacios comunes para la familia. Aunque cada habitación es independiente, estas áreas no específicas permiten que las habitaciones se extiendan y se mezclen entre sí creando nuevos espacios con cada uso. También permite a la familia modificar la pequeña casa de muchas maneras diferentes adaptándola a sus necesidades.

Esta casa con su peculiar techo a dos aguas se funde con el contexto sobre el que se asienta manteniendo diversos tipos de relaciones con el exterior, ya sea con las construcciones adyacentes o con la naturaleza que le rodea. Los arquitectos se valen del medio ambiente para crear un estilo de vida agradable para sus habitantes. 

Shuhei Endo nació en la prefactura de Shiga en 1960. Diplomado en Arquitectura por la Escuela de artes de Kioto tras acabar su doctorado se unió en 1986 al estudio de Osamu Ishii & Associates Biken para acabar fundando su propio estudio en 1988. Desde el comienzo Shuhei Endo ha llevado a cabo proyectos de pequeña escala caracterizados por su concepción futurista cercana al desconstructivismo. El metal es su material predilecto, su facilidad para crear formas imposibles y la posibilidad que da de generar diversas texturas ha hecho que la arquitectura de Shuhei Endo no pueda entenderse si este material. En línea con su enfoque Paramoderno, Endo optó por evitar el uso de hormigón en sus diseño cuando comenzó a trabajar ya que para él este material es frio y triste, desmarcándose de la tendencia imperante en la arquitectura japonesa de principio de la década de los noventa.

Su primera vivienda, la Casa U (1988), con forma semicircular e interior diáfano sorprendió a la crítica por sus sencillez y calidad espacial. Del fruto de la experimentación con materiales más ligeros y flexibles que permitieran una concepción conjunta -de suelos, paredes y techos- del edificio nacieron obras como Cyclestation (1994), un aparcamientos de bicicletas cubierto en Osaka hecho íntegramente de acero, con una particular cubierta curvada que volvería a ser empleada en proyectos como Rooftecture B (2000) o más recientemente Rooftecture M´s (2007).

Así, a través de los pliegues y giros de superficies, su arquitectura se libera restricciones ortogonales del espacio euclidiano y se abre a una mayor la complejidad. En Rooftecture S (2005) Endo emplea la flexibilidad del acero para construir una vivienda en un solar de tan sólo 4 metros de ancho sobre la ladera de una montaña en Shioya Tarumi-ku Kobe.En las obras de Endo, los espacios son abiertos, la cubierta suele funcionar como una gran membrana que ampara este espacio central único, generalmente abierto al exterior a través de grandes ventanales en los espacios comunes y pequeños vanos en los privados. En Looptecture F (2010) situado frente al mar, el arquitecto juega con continuas referencias al mundo naútico. Pero es sin duda Bubbletecture H (2008) su proyecto más locuaz, en él, Endo lleva el desconstructivismo al máximo nivel, la piel de acero corten es empleada por primera vez, con ella el arquitecto muestra una clara intención estéticas más allá de la curiosa forma del edificio.

Rooftecture S (2005)

Looptecture F (2010)

Looptecture F (2010)

Bubbletecture H (2008)

Bubbletectue H (2008)

El estudio de arqutectura japonés Testsuo Kondo Architects ha completado esta vivienda para una familia de cuatro miembro en el centro de Nagoya, Japón, en un nuevo distrito en expansión junto a la estación de Chayagasaka La vivienda ha sido diseñada para ofrecer a sus habitantes la mayor superficie de zonas comunes posibles para fortalecer los lazos entre los miembros de la familia. En respuesta a este deseo expresado por los promotores, Tetsuo Kondo  ha creado una arquitectura que ofrece un sutil equilibrio entre las zonas comunes y las estancias privadas.

El resultado es una estructura sin un desarrollo ordenado o lineal, que tiene su punto de partida en la idea de incorporar diferentes componentes de una manera más orgánica y natural. "Cuando se construye una vivienda para una familia joven con niños, hay que considerar el hecho de que los espacios cambian rápidamente en función de las necesidades. Por lo tanto, es importante concebir un diseño abierto, basado en un equilibrio que contiene los diferentes elementos entre sí", comenta Tetsuo Kondo. La forma del edificio gira en torno a una habitación central y una serie de habitáculos en forma de cajas donde se encuentran las habitaciones privadas.

"También traté de abordar simultáneamente los elementos que normalmente no estén relacionados, tales como la profundidad, la altura, la estructura, la luz, las funciones, la forma, la circulación y el espacio exterior de la terraza. Creo que mediante la mezcla de aspectos diferentes, como el curso presente y futuro de la vida, la historia y la cultura de la zona en la que uno se encuentra, este tipo de arquitectura puede ofrecer un nuevo nivel de confort para la vivienda. Se trata de mantener un cierto estado de equilibrio. El orden no tiene por qué ser restrictivo, sino más bien limitarse a la definición de las relaciones. Me puse a imaginar una arquitectura que se apoya en un orden más amable". explica el arquitecto.

Localización: Nagoya, Japón

Arquitecto: Tetsuo Kondo

Superficie de la parcela: 89,55 m2

Superficie Habitable: 97,58 m2

Construcción: 2013

Fotografías: Iwan Baan

El estudio japonés Nendo y la marca Axor marca de Hansgrohe han trabajado conjuntamente para diseñar WaterDream, una instalación con el que el cerebro creativo de Nendo, Oki Sato, ha transformado conceptos y significados obteniendo un resultado realmente sorprendente e ingenioso. Nendo combina duchas y lampara, creando un juego de matices gracias a los reflejos que provoca el agua al caer.

"Mi objetivo era combinar lo más arquetípico del espacio, la iluminación, y agua, a fin de crear una ducha con una dimensión sensorial mejorada, algo nunca visto antes. El resultado es algo que no es solo una ducha, ni sólo una lámpara, sino un híbrido -un truco de magia con la luz y agua disponible día tras día-", dice Sato.

"La natural puesta de largo en conjunto de la luz y el agua se libera de las limitaciones espaciales: lo que tuvo lugar tradicionalmente en habitaciones separadas - la lectura bajo una lámpara en el salón, tomar una ducha en el baño - ahora se puede experimentar libre de asignaciones espaciales o confinamientos" comenta Philippe Grohe, director de Axor, concluye.

El arquitecto japonés Ido Kenji ha compartido con nosotros su último proyecto una vivienda urbana situada en una parcela de tan solo 43 m2 en Osaka. La vivienda ha sido diseñada para una familia y sus dos hijos. En el entorno conviven viviendas y pequeños negocios de forma caótica, sin armonía aparente. La antigua casa del cliente se situaba en este mismo lugar, era una vivienda tradicional de dos plantas, los edificios adyacentes fueron engulliéndola hasta dejarla sin luz, por lo que se hizo necesario la construcción de un nuevo edificio. 

Por una razón estructural, no pudieron abrirse grandes ventanales en la sala de estar, por ello se instalaron dos claraboyas en el techo permitiendo la caída de luz natural sobre este espacio. Los dos cuartos destinados a los niños situados en la última planta se han girado 14 grados para permitir la entrada de luz natural al nivel intermedio. El pliegue de las paredes le da una aspecto de escultura origami al interior de la segunda planta. Según su arquitecto, la inclinación esta pensada para liberar el sentimiento de los habitantes por romper las normas establecidas, además la pared inclinada refleja la luz natural de un modo distinto a las demás creando un nuevo sentimiento físico en ellos. La impresionante escalera suspendida es otro de los elementos a destacar en el diseño de Ido Kenji. 

Datos del proyecto:

Localización: Osaka, Japón
Arquitecto: Ido Kenji
Proyecto: 2012
Superficie de la parcela: 43 m2
Superficie habitable: 94 m2
Fotografías: © Yohei Sasakura







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